妻家房

「妻家房」

昨年から韓国料理を食べていないため、珍しくも有楽町にあるこちらのお店へ入店しました。
お店の名前は日本語で「サイカボウ」と読むそうです。
有楽町イトシアは飲食店が豊富にテナントとして入っています。選択肢の幅が広がるのは良い事ですね。

Menu：

石焼ビビンバセット：980 yen
スンドゥブ/チジミセット：1680 yen
梅ジュース：350 yen
果肉葡萄ジュース：350 yen


私は昼夜問わず、カフェも含めてチェーン店をあまり利用しません。
理由はどこもかしこも味に特徴がなく、均一だからです(例外有り)。

注文してから食べ物が並び始めるまで早かったです。
ビビンバはお値段の割りに量もあり、味もコチョジャンで調整しやすく美味！
チジミは角がパリパリしているのと、タレが絶妙にマッチしていました。

暑い・辛いで汗だくです。飲み物に氷が入ってない点のみお国柄といった特徴でしょうか。

結果的にこのお値段でこの味なら入る価値があります。
ただし、平日でも列が出来ている点と韓国人or中国人orアジア系のお客様が多いですね。


詳細：

予算：約2000～3000円(2名)
HP：http://www.saikabo.com/
住所：東京都千代田区有楽町2-7-1 有楽町イトシア B1F

Cafe 1894

「Cafe 1894」

三菱一号館美術館で開催中の「オートクチュール展」を鑑賞する際に寄ったカフェです。
その館と並ぶのがこちらのお店になります。
建物自体がとても昔に作られた物となるため、館内も歴史を感じさせる雰囲気です。
横浜の赤レンガ倉庫と似ています。当時の丸の内はこの造りによる建造物が主流だったようです。

Menu：

ババ・トラディシオン―ソース・オランジェ・コンサントレ：950 yen
メープルシロップ・クレープ：650 yen
ウーロン茶：300 yen set
オレンジジュース：300 yen set

この地域は丸の内へお買い物に出かける方が多いためか、若干並ぶ事になります。

定番のクレープを注文しました。メープルシロップを垂らしてミニプリンを乗せています。
生地はモチモチとした食感で美味しい。ドリンクとセットにするのをオススメします。

また、特別メニューに「ババ・トラディシオン―ソース・オランジェ・コンサントレ」を注文。
これはオートクチュール展とのタイアップメニューになります。
濃密な洋酒の風味と柔らかい食感は完全に大人向け。これは少しババロアに近い感じでした。
オレンジのソースがまたなんとも言えない位に洋酒と合います。


詳細：

予算：約2000～3000円(2名)
HP：http://mimt.jp/cafe1894/
住所：東京都千代田区丸の内2-6-2 三菱一号館

PARIS オートクチュール ― 世界に一つだけの服 ―

「PARIS オートクチュール
― 世界に一つだけの服 ― 」


今回訪れたのは東京駅、有楽町駅から徒歩数分の丸の内仲通りと呼ばれる有名な場所。
この通り沿いに歴史を感じさせるレンガ調の建物があります。
それが、かの有名な「三菱一号館美術館」です。
ファッションのみを主体としたイベントへ参加するのはとても久しぶりでした。


内容：

19世紀後半のパリで誕生したオートクチュール(Haute=「高い」「高級」・Couture=「縫製」「仕立て」の意）は、パリ・クチュール組合の承認する数少ないブランドにより、顧客の注文に合わせてデザイナー主導で仕立てる高級服として知られています。

今回、展示されるのは「シャネル」をはじめ、「クリスチャン・ディオール」「バレンシアガ」「イヴ・サン＝ローラン」、「ジャン=ポール・ゴルチエ」、「クリスチャン・ラクロワ」「ジヴァンシィ」等々のドレス、小物、デザイン画、写真など合わせておよそ130点ほどご紹介。

内訳：


カップル率：30%
男性率：20%
女性率：50%
家族率：0%


所要時間：1～2時間


主に1900年頃～現在に到るまで、歴史あるメゾンの歴史を紹介しています。

オートクチュールのみを展示したイベントですが、ブランドが少し偏っていました。
クリスチャンラクロワ・シャネル・ゴルチェ・ディオールの展示が多かったです。
逆にバルマンとジバンシィ中りは展示数が少なすぎて消化不良。
保存状態の良い物が手に入らなかった可能性もあります。
バレンシアガ・ランバンも欲を言えば増やして欲しかった。
カルヴェンがセレクトされていたのは意外でした。

全体的にファッション初心者が学ぶべき点をまとめていたように感じます。
ファッションオタクにとっては「知っている」の歴史ばかりでした。
ただし、歴史以上に作品がとても素晴らしい。それを見に行くだけの価値があります。
また、グッズコーナーで好きなブランドのポストカードを購入してしまいました。


概要：

■PARIS オートクチュール(―世界に一つだけの服―)
会期： 2016年3月4日（金）〜5月22日（日）
会場：三菱一号館美術館（東京都千代田区丸の内2-6-2）
開館時間：10:00～18:00(※祝日・振替休日除く金曜、展覧会会期中の最終週平日は20:00)
入場料金：当日券(1700円) 前売り券(1500円)
最寄り駅：東京駅or有楽町駅(徒歩10分)

Marunouchi BRICK SQUARE

「Marunouchi BRICK SQUARE」

ITOTOITO EXHIBITION

「ITOTOITO EXHIBITION」

表参道の中心地、「GYRE」から定期的に行われているイベントスペースにて清川あさみさんが展示会を開催中。
私は清川あさみさんの刺繍作品がとても好きなため、早速参加して来ました。

内容：

清川あさみと言えば写真に刺繍を施した手法が特徴的で有名。
2001年に初個展を開いて以来、2016年の今年は15周年。

今回の個展では、自ら撮影したインスタグラムの写真をネガ色とポジ色でそれぞれ糸にプリントし、アクリルに閉じ込めた「1:1」シリーズや、個性が出来上がる過程を大量の書物にドローイングして表現したインスタレーション「わたしたちのおはなし」など、全て新作を展示。

内訳：

カップル率：20%
男性率：0%
女性率：70%
家族率：10%

所要時間：20分～30分


毎回この方が開催する展示会は無料と思えない内容。
今回は本(小説等)のブックカバーではなく、ページに刺繍を施していました。
無造作に縫われたモノや、馬車などハッキリと判別できる物まで様々です。
写真といった既存の物にアレンジを加える作品はとても発想豊かで驚かされます。


概要：

■清川あさみ15周年新作個展「ITOTOITO」
会期：2016年4月2日（土）〜5月25日（水） 11時-20時
会場：EYE OF GYRE／GYRE 3F
　　　東京都渋谷区神宮前5-10-1
入場料：無料
最寄り駅：明治神宮前or原宿or表参道(徒歩10分)

Ville Andersson Exhibition

「Ville Andersson Exhibition」

キャットストリートの玄関口「COCOTI」から、地下にあるDIESEL ART GALLERYで展示会をご案内。
こちらでは四半期毎くらいに内容の異なる開催会を開催していますが、しょっちゅう写真撮影不可なため、あまり参加しません。

内容：

日本初の個展「An introduction」を渋谷のDIESEL ART GALLERYで開催。ヴィレ・アンデションは1986年生まれ。国内外のギャラリーで精力的に作品を発表している。作品は、ドローイングや写真、グラフィックなど様々な手法で表現した幻想的なモノクロのヴィジュアルが特徴。2015年にはフィンラインドで最も栄誉のある「ヤング・アーティスト・オブ・ザ・イヤー」を受賞。

内訳：

カップル率：0%
男性率：0%
女性率：0%
家族率：0%

所要時間：10分

他に人がいませんので、内訳不可。


全て写真の展示になります。
造形の芸術家同士でしか、理解されない作品ばかりです。
感性を磨くために参加するという事でよろしいのではないでしょうか。
今回は珍しくも1枚のみ、写真撮影が許可されていました。

概要：

■ヴィレ・アンデション個展「An introduction」
会期：2016年2月26日（金）〜5月20日（金）
会館時間： 11:30-21: 00
会場：DIESEL ART GALLERY
　　　（東京都渋谷区1-23-16 cocoti B1F）
入場料：無料
休館日：不定休
最寄り駅：渋谷駅(徒歩15分)

Charles Fréger Exhibition

「Charles Fréger Exhibition」

久しぶりに銀座エルメス8階、メゾン・エルメスフォーラムで開催中の展示会をご紹介。
タイトルは「YÔKAÏNOSHIMA」と言われる国内の民族衣装を主体とした写真。

内容：

シャルル・フレジェは世界各地の民族衣装や伝統衣装、習わし、儀式、祭礼のためのコスチュームなどをシリーズで発表しているフランス出身のフォトグラファー。今回の展覧会で公開される新作「YÔKAÏNOSHIMA」は日本を舞台に撮影を敢行。日本列島58ヶ所を訪れ、田畑や山々、森林、海辺から現れた日本固有の仮面神や鬼たちの姿を紹介する。

内訳：

カップル率：0%
男性率：20%
女性率：80%
家族率：0%

所要時間：30分～40分


日本国内/海外の民族衣装・慣わし、伝統衣装、儀式、等々これらの写真100枚程が展示されていました。
日本は地方それぞれの個性が出ていたように感じます。特に新潟県の展示が多かった印象。

会場構成は若手建築家 松島潤平によるものです。屋内にも関わらず、スポンジの塊を山のようにし、人が登りながら、絵を鑑賞するスタイル。
なお、館内は写真撮影不可。

それにしてもショップ側は中国人の方が多数ですね。まだまだ、爆買いは続いているようです。


概要：

■シャルル・フレジェ展「YÔKAÏNOSHIMA」
会期：2016年2月19日（金）～2016年5月15日（日）
開館時間：月～土　11:00～20:00（最終入場は19:30まで）
　　　　　　　 日　　　11:00～19:00（最終入場は18:30まで）
入場料：無料
会場：銀座メゾンエルメス フォーラム 8階
最寄り駅：銀座or有楽町(徒歩10分)